Ai Confini tra Sardegna e Jazz / Seminari Melting Pot Music

Laureato in Jazz (basso e contrabbasso) e in Musica Elettronica con il massimo dei voti, è attivo come compositore e strumentista nell’ambito della musica di ricerca e sperimentazione, nel jazz, nel rock e nella musica contemporanea; come bassista ha all’attivo diverse pubblicazioni discografiche oltre alle produzioni a suo nome, mentre come compositore e sound designer ha partecipato a festival di letteratura e teatro, realizzato musiche per spot pubblicitari, documentari e installazioni artistiche multimediali. Insegna Educazione Musicale Scuole secondarie di primo grado, è Direttore didattico della Scuola di Musica Alterazioni a Sanluri (SU). Dal 2020 è Docente del Laboratorio di strategie compositive e tecniche improvvisative per il Sant’Anna Arresi Jazz Festival.

Nato nel 1970, Daniele Ledda è un artista sonoro e visivo, docente, performer e sperimentatore. Insegna Musica Elettronica al Conservatorio di Cagliari. Dal 2018 è direttore artistico dell’Associazione Ticonzero. Negli ultimi anni ha sperimentato l’esperienza della filosofia nella pratica delle arti contemporanee, attraverso la creazione di lavori che coordinano la scrittura, la parola, la visione e l’ascolto, per giungere alla sua produzione più recente riguardante il progetto Clavius.

Interessato al rapporto tra arti visive e musica ne esplora le infinite possibilità. Dal 2012 porta avanti il progetto di composizione istantanea e improvvisazione guidata Snake Platform.

Musicista attivo nel campo della percussione contemporanea e dell’improvvisazione jazzistica e non idiomatica. Il suo studio è improntato sulla ricerca di una cifra sonora in cui confluiscano e si bilancino reciprocamente diversi linguaggi musicali, maturati in anni di esperienze eterogenee che lo hanno condotto a cimentarsi in performance nelle quali convergono un ampio spettro di forme musicali ed artistiche, tramite svariate collaborazioni con musicisti, artisti visuali, video-makers, danzatori, attori e attraverso l’implementazione del live-electronics. È stato dal 2014 docente di Batteria e Percussioni Jazz e di Strumenti a Percussione presso i conservatori di Cagliari e Piacenza; attualmente è titolare della cattedra di Strumenti a Percussione al Conservatorio “Luigi Canepa” di Sassari.

Nato a Cagliari, inizia lo studio della chitarra da autodidatta a otto anni, per poi passare al pianoforte sotto la guida del maestro S. Figliola con il quale studierà in privato. Nel 1985 si iscrive al Conservatorio di Cagliari G. P. Da Palestrina dove intraprende lo studio della Composizione sotto la guida del maestro A. Guaragna. Nello stesso periodo forma il suo primo gruppo musicale con il quale ha modo di fare le prime esperienze di musica dal vivo. Si appassiona al Jazz e nel ’90 decide di

sostenere l’esame di ammissione al corso di Jazz del Koninklijk Conservatorium de l’Aja (Olanda) dove sono presenti alcuni tra i più rappresentativi musicisti jazz olandesi. Viene così ammesso al primo anno nella classe del pianista Rob van Kreeveld. Si trasferisce in Olanda dove si diplomerà nel ’96 in Pianoforte Jazz e Didattica della musica.

Esperienza pluriennale come saxofonista in concerti, concorsi e Festival di musica classica, cameristica e jazz, sia in ambito nazionale che internazionale. Compositore e arrangiatore, realizza colonne sonore e collabora con orchestre, band ed ensemble, svolgendo attività concertistiche da oltre vent’anni. Può vantare innumerevoli collaborazioni con realtà nazionali e internazionali che gli hanno fatto ottenere premi e riconoscimenti in tutto il mondo. CEO e Co-founder della società INDÒRU – Boutique del Suono (www.indoru.it), un Music & Sound Studio che si occupa della creazione di suoni e musica per Cinema, TV, Videogames, Pubblicità, Web & Media con la quale vincono il premio “Scintille” come miglior startup innovativa italiana.